《临江仙》主打一个短平快，把长剧短剧化给玩得明明白白；而《长安的荔枝》则把原著7万字的故事拍成了35集，被网友戏称为“99道工序做一道拍黄瓜”。
6月15日，白鹿、曾舜晞主演的《临江仙》在爱奇艺站内热度值破万；和这部仙侠剧同档期播出的上星古装剧，雷佳音、岳云鹏主演的《长安的荔枝》，当日的灯塔全网正片播放量，仅为《临江仙》的一半。
6月15日，《临江仙》在爱奇艺站内热度值破万。
在短剧、短视频蓬勃发展的当下，这两部长剧的叙事方式可以说是南辕北辙。
《临江仙》主打一个短平快，虽服化道不如人意，但男女主“三结三离”这一相杀比相爱更多的“离婚仙侠”，无论从男女主恨意满满的人设，还是不断切换时空和记忆的叙事节奏来看，都是不走寻常路的一款古偶剧，把长剧短剧化给玩得明明白白。
而《长安的荔枝》则恰恰相反，它的每一帧画面，每一个光影的选择，每一个慢镜头，都带着浓浓的电影感。从剧情来说，马伯庸的原著仅七万字，改编时增加了替左相寻找扳倒右相敛财罪证的郑平安这条线，反倒是李善德送荔枝这个主线任务推进缓慢。原本15集的体量就能讲完的故事，却要扩展成35集，被网友戏称为“99道工序做一道拍黄瓜”。
《长安的荔枝》剧照
“长剧短剧化”和“精品化长剧”，是不是一种绝对的对立面？究竟什么样的长剧才能真正吸引当下的观众？
《长安的荔枝》导演曹盾在接受CCTV专访时说，拍摄这部剧最大的收获，就是与一些新的演员合作，重新用一些新的方法，去讲一个同样是长安的故事。他认为，马伯庸的每一个巧思，都让他眼前一亮。无论是话剧、电影还是电视剧的改编，它针对的受众都不一样，核心的人群是有区别的，因此不同的改编要贴合自己的载体。
曹盾表示，“电视剧考虑的是，更多的人下了班，有一点小小的时间，能休息一下，在休息的过程中，让大家更多地有一种愉快的体验感。”如何让更多的老百姓在茶余饭后打开电视机，拿着手机，很放松地去看一个好故事，才是他追求的目的。
而于正在微博上谈及《临江仙》的制作时说，“我对这部剧的严苛前所未有，就是要每个情绪点必须要让观众笑出来或者哭出来，共情感要无限放大，不给一分一秒气口让观众离开。”他认为，“新时代要有新的方式引观众入场，并且第一秒开始就让他们走不掉才是王道。”
于正表示，“这是一个学习的时代，也是一个试验的时代，别怕丢脸，别怕失败，别等到你高高在上坐着，观众席下空无一人再来懊悔。”
从两部剧的主创发言不难看出，不同的业内人士对于时下长剧的制作方式，已经有了许多截然不同的看法，公说公有理，婆说婆有理。
此前《新闻女王2》的总监制钟澍佳接受采访时，也谈到了在短剧冲击之下的长剧制作。
钟澍佳说，“看短剧的时候，所有观众的宽容度都变宽很多，TA不介意你狗血，不介意情节不合理。但长剧的话，你一坐下来看，我就来挑你的毛病，你是刑侦剧的话，我就看你逻辑合不合。只要TA不懂的，TA就认为你是不合理，一定不是因为TA不懂，现在的观众他们心急。”
笔者认为，与其说是观众“心急”，倒不如说是观众可以选择的剧集太多了，有的观众追求去芜存菁，慢慢细品；也有观众就要一个快节奏输出，主打一个爽。每一种垂类的观众，TA需要从刷剧中获得的情绪价值已经与以往不同。一言以蔽之，如果一部剧无法在“黄金前三集”就打动观众，人家为什么要等到十几集再品你这细糠呢？而如果一部剧空有狗血剧情，却没有妥帖的情感表达来承载这种狗血，那么观众也迟早会远离。
讲真，同一个档期，观众从观剧时间来说，是可以容纳不止一部剧集的。就好比笔者同时在追《长安的荔枝》和《临江仙》，我就时常在想，如果这两部剧的叙事节奏能够中和一下，该有多好。来一点《临江仙》的狗血和爽文，再来一点《长安的荔枝》的细节和情感；少一点《临江仙》的突兀转折，再少一点《长安的荔枝》拖沓的支线……所谓过犹不及，刚刚好，恰恰是最难的。
归根结底，当下影视剧从业者对自身的要求应该是，戏本身要好看。这种好看，既要它摆在一集45分钟的体量里面，不影响叙事节奏的前提下好看，也要它被剪成切片在短视频平台传播时好看。否则，即便是靠着cut吸引过去，打开两集却又昏昏入睡，那么即便是再大的投入，最后也是苦果自食，做了无用功。
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