“时代交响——全国优秀乐团邀请展演”正在上海热闹进行，各地名团齐聚上海，纷纷搬出拿手好戏，隔空打擂。
5月1日、2日在上海音乐厅，上海民族乐团连续上演《零·壹｜中国色》《国乐咏中华》，以“科技赋能”与“文脉传承”的双重命题，探索国乐在当代语境下的无限可能。
《零·壹｜中国色》
《零·壹｜中国色》
当国乐牵手AI，会碰撞出什么样的火花？《零·壹|中国色》交出了一份新鲜的答卷。这是全国首台AI创作的国乐音乐会，由上海民族乐团与腾讯联合打造。
“东方既白”“松花”“娇红”“菡萏”“轻紫”“揉蓝”“玄天”“茶色”……不同色彩折射着不同情绪，音乐会以音绘色，尝试解构这些“中国色”背后的情绪。演奏家们的服饰色彩纷呈，也和这些“中国色”相互呼应。
“民族音乐还能这样玩！虽然是AI作曲，但经过演奏家们的演绎，一点也不冷冰冰。”曾有观众这样评价。
音乐会上，民族音乐与现代科技实现了一次“从零到壹”的深度合作，不仅为AI在音乐领域的应用提供宝贵经验，更为当代国乐注入全新活力。
《国乐咏中华》
《国乐咏中华》
《国乐咏中华》由王云飞作曲，沿中华文明长河溯流而上，用“大春秋”“醉山水”“纳百川”“天行健”“咏中华”五个章节，咏叹中华文明的厚重和灿烂。
其中，第三章“纳百川”出现了十余种少数民族乐器。唢呐、打击乐代表汉族，和筚篥、芦笙、弦子、长鼓、手鼓、伽倻琴、冬不拉、四弦琴、萨塔尔、马头琴等来自苗族、彝族、藏族、朝鲜族等地的少数民族乐器对话。
如何将这些个性十足的乐器融为一炉，是一大挑战，“我既要保留它们各自的特点，又要像用了粘合剂一样，用一根线把它们穿起来。”王云飞说。
很多乐器是乐团从少数民族的寨子里淘来的。现场俨然一个大型摇滚现场，展现了中国人骨子里浪漫豪放的天性。
《零·壹｜中国色》面向国乐未来大胆探索，《国乐咏中华》则是一次向中华文明深处的深情回望。
两场音乐会虽主题迥异，却共同彰显上海民族乐团的艺术理念——在坚守文化根脉的同时，积极拥抱时代变革。二者的并置，恰似一场跨越时空的对话。
澎湃新闻记者 廖阳
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